Frisian Wouw por Claudy Jongstra
Marcello Morandini es, a la vez, el gran patriarca de la edición Ruckstuhl. El renombrado artista italiano de Varese ha creado, a lo largo de casi cinco décadas de actividad creativa, una obra diversa que abarca con igual maestría el arte libre y aplicado, así como la arquitectura.
Desde un punto de vista formal, las obras de Morandini —aunque el maestro mismo es más bien escéptico respecto a tales categorizaciones— se acercan al Op Art y al arte constructivo-concreto. Las leyes matemáticas, las formas geométricas básicas y los efectos ópticos constituyen la base de prácticamente todas sus obras. Un tema central de su investigación artística es la representación visual del movimiento o de los procesos de movimiento, para lo cual suele utilizar el contraste blanco y negro. La lista de sus pinturas, gráficos, esculturas, grandes esculturas, muebles, luminarias, alfombras, otros objetos de diseño, diseños de plazas y fachadas, así como edificios, es tan extensa como la cantidad de sus exposiciones en casi todos los países europeos, en Norte y Sudamérica, Japón, Australia, Corea del Sur y Sudáfrica.
Ya durante sus estudios en la famosa escuela de arte Accademia di Brera en Milán entre 1959 y 1964, Morandini trabajó como diseñador industrial y gráfico. En 1962 creó sus primeras obras artísticas. En 1965 pudo presentar su trabajo por primera vez en una exposición individual. Morandini llamó la atención internacional con su participación en las Bienales de São Paulo (1967) y Venecia (1968). Otro punto culminante de su carrera artística fue la invitación a la Documenta 6 en 1977 en Kassel. En 1979 comenzó su larga e intensa colaboración con el fabricante alemán de porcelana Rosenthal, su socio industrial más importante. Además de pequeñas esculturas artísticas producidas en ediciones limitadas, diseñó para Rosenthal numerosos jarrones, vajillas de porcelana y otros objetos. A mediados de los años 80, causaron gran sensación los diseños de fachadas para dos edificios empresariales. Otros proyectos arquitectónicos llevaron a Morandini en los años 80 y 90 varias veces a Singapur y Kuala Lumpur, donde se ocupó principalmente del diseño de fachadas de rascacielos. Su última tarea arquitectónica hasta ahora fue la realización en 2007 del centro cultural «Das Kleine Museum» en Weißenstadt. Artísticamente aún muy activo, desde los años 90 Morandini asumió cada vez más tareas docentes en diversas escuelas europeas de arte y diseño. En 2008/09 su obra fue homenajeada con una amplia retrospectiva que se mostró primero en Venecia, en la Galleria d’Arte Moderna di Ca’Pesaro, y posteriormente en la Neue Sammlung en Núremberg.
La alfombra Carpe Diem, diseñada por Morandini, se caracteriza por una forma inusual pero claramente definida. Dos haces de líneas diagonales que se cruzan, inscritos en un rectángulo, se extienden en un semicírculo y regresan, nuevamente en diagonal, a la forma rectangular. El lazo infinito que así se crea, en forma de un ocho alargado, expresa una dinámica contenida. El típico contraste blanco y negro de Morandini se ha suavizado a un contraste gris oscuro-gris claro.
Variante
Material
lana virgen pura
Technologie
hecho a mano con tufteado
Galerien & Partner
Edition ansehen oder beziehen
Finden Sie ausgewählte Galerie- und Fachhandelspartner, die mit dieser Art Edition verbunden sind.
Für diese Suche wurde keine passende Galerie gefunden.
