A vida como arte total

Aparecimento de Trix Haussmann. Um pouco atrasada, como é habitual. Vestida de forma discreta, como não se espera. Um Apple Watch no pulso, quase nenhuma outra joia. Mas, acima de tudo: o olhar por trás dos óculos está alerta, um sorriso encantador, melhor dizendo: um sorriso conhecedor. Aos 92 anos, ela brinca com a sua audição já não tão perfeita, mas ouve tudo o que quer ouvir – sobre o resto, talvez seja melhor para o interlocutor pensar duas vezes. Foi exatamente nesta mesa que Trix Haussmann serviu o jantar aos seus três filhos e ao seu marido, foi aqui que discutiu projetos até tarde da noite com Robert – e aqui sentou-se com alguns dos artistas mais famosos das últimas sete décadas. E eles também estão aqui no apartamento: Giacometti, Luginbühl, Castelli, Bruhin, Jensen. A vida como uma obra de arte total, isso aplica-se definitivamente a Trix Haussmann.

Naturalmente, falamos com Trix Haussmann, a arquiteta formada que também trabalhou em planeamento urbano em grande escala, sobre móveis, candeeiros, tecidos, tapetes, mais na área de especialização do seu falecido marido. «Um tapete é indispensável, sempre», diz ela, algo que aprendeu cedo com o seu primeiro mestre, Rudolf Oligati. «Só já pela acústica».

A «Allgemeine Entwurfsanstalt» trabalhou muito com e para hotéis, também para bancos, em instalações comerciais: «Um tapete é ainda hoje indispensável, nem vale a pena discutir». Foi assim que surgiram os desenhos para Stripes, Dégradé e sobretudo Atlantis, a coleção de tapetes que a Ruckstuhl está atualmente a relançar: «Já no final dos anos 60 desenvolvemos um conceito de mobiliário para o Hotel Atlantis em Zurique, pudemos desenhar o lobby e o bar. Em 1986, tivemos a oportunidade de redesenhar a entrada, para o que também criámos novos tapetes que manifestavam - e ao mesmo tempo quebravam - a arquitetura rigorosa do edifício».

Stripes? «Ah, como se fosse lançado ao ar num jogo, um lenço de seda delicadamente fluido às riscas preto e branco transforma-se em pregas». Dégradé? «Para Robert, tratava-se mais do seu pensamento teórico das cores, com o qual queria explorar o efeito sensorial dos materiais e a expressividade das técnicas artesanais».